Dinge, die in berühmten Filmen vorkommen oder verwendet werden, um sie zu erstellen, gewinnen oft ihre eigene Popularität. Das Kleid der Hauptfigur, das Auto der Hauptfigur oder sogar eine Hauptfigur können für viel Geld unter den Hammer gehen.
Hier sind die 10 teuersten Gegenstände in der Geschichte des Weltkinos.
10. fliegendes Auto
Wo erschienen: das Musical "Puff-Puff oh-oh-oh-oh" (1968)
Preis: 805.000 USD
Während Mary Poppins (1964) der Öffentlichkeit besser bekannt ist, ist Buck-oo-oo-oo-oo-o ein weiteres britisches Musical, das Nostalgie für die Kindheit hervorrufen kann, insbesondere für diejenigen, die von seinem fliegenden Auto fasziniert sind.
In der Geschichte reist der Erfinder Karaktakus Potts zusammen mit seiner Freundin und zwei Kindern in einem fliegenden (und auch schwimmenden und fahrenden) Auto durch die Märchenwelt der alten Burgen und entkommt dem bösen Baron Bomburst.
Insgesamt wurden sechs Autos für den Film erstellt, darunter eine nicht motorisierte Version, ein Auto für Flugszenen, eine Maschine für Transformationen und eine kleinere Version für Fahrszenen.
Nach den Dreharbeiten waren alle sechs mit Motoren ausgestattet und wurden verwendet, um das Musical weltweit zu bewerben. Ein Modell war ein voll funktionsfähiges Fahrzeug mit echtem Kennzeichen in Großbritannien. Dieses Auto wurde 2011 an den berühmten Regisseur Peter Jackson verkauft.
9. Audrey Hepburn Kleid
Wo erschienen: der Film "Frühstück bei Tiffany" (1961)
Preis - 806.000 US-Dollar
Eines der sexy Kleider in der Geschichte des Kinos wurde vom französischen Designer Hubert de Givenchy entworfen (zu seinen Kunden gehörten Prominente wie Jackie Kennedy).
Für "Breakfast at Tiffany's" entwickelte Givenchy nicht nur ein schwarzes italienisches Etuikleid aus Satin, sondern wählte auch Accessoires für ihn: eine Perlenkette, ein Mundstück, einen schwarzen Hut und lange schwarze Handschuhe.
Eine Kopie des Kleides wurde 2006 für 806.000 US-Dollar verkauft. Zwei weitere Exemplare des Kleides sind erhalten geblieben: eines befindet sich im Archiv des Hauses Givenchy, das andere ist im Kostümmuseum in Madrid ausgestellt.
8. Der James Bond Unterwasser Lotus Esprit
Wo erschienen: der Film "Der Spion, der mich liebte" (1977)
Preis - 860.000 US-Dollar
Der Filmheld James Bond liebte Supersportwagen, und Lotus Esprit ist keine Ausnahme. Dieses Auto könnte unter Wasser schwimmen, mit „gewachsenen“ Flossen, Wasserwerfern und einem Periskop anstelle von Rädern. Natürlich nur im Kino.
Beim Unterwasserschießen wurde der Esprits-Koffer verwendet, in dem sich ein speziell entwickeltes Gerät befand.
Nach Abschluss der Dreharbeiten wurde Wet Nelly, wie die Crew das Auto nannte, auf Long Island, New York, eingelagert. Zehn Jahre später wurde es für weniger als einhundert Dollar versteigert, und dem Käufer war der Inhalt zunächst nicht bekannt.
Von 1989 bis 2013 stellte er das Auto gelegentlich zur Versteigerung und restaurierte sein Äußeres. Am Ende wurde es 2013 in London an den Wirtschaftsmagnaten Ilon Mask versteigert.
7. Steve McQueen Rennanzug
Wo erschienen: Le Mans Film (1971)
Preis: 984.000 USD
Obwohl der Film „Le Mans“ an der Abendkasse zunächst gescheitert ist, wurde er mehrfach für seinen Realismus gelobt: die echte Le Mans-Strecke, das von den teilnehmenden Autos aufgenommene Rennmaterial und die Anwesenheit berühmter Fahrer auf dem Bild. Einer von ihnen war Steve McQueen, der den Hauptprotagonisten spielte - der Amerikaner Michael Delaney, der Le Mans Gold gewinnen will.
Nach der Veröffentlichung des Films wurde McQueens Rennanzug als Preisquiz zum Thema Le Mans an die britische Zeitung The Observer übergeben. Der zwölfjährige Thomas Davis gewann es und verkaufte das Kostüm 2011 für 155.000 US-Dollar.
Dreieinhalb Monate später wurde es erneut verkauft, diesmal bei der Hollywood Icons-Auktion in Beverly Hills, für 984.000 US-Dollar. Damit war es das teuerste Renn-Erinnerungsstück, das jemals verkauft wurde.
6. Kostüme für das Lied "Do Re Mi"
Wo erschienen: Musical "Sounds of Music" (1965)
Preis: 1,5 Millionen US-Dollar
Dieses Musical war ein weiterer Hit von Julie Andrews nach ihrer Hauptrolle in dem Film Mary Poppins ein Jahr zuvor. Er ist einer der erfolgreichsten Filme aller Zeiten, wie Gone With the Wind (ein weiterer Film, der für sein Kostüm aus Vorhängen bekannt ist).
Die Kostüme, die die Hauptfigur, Gouvernante Maria, für die sieben Kinder der Familie von Trapp genäht hat, bestehen wirklich aus Vorhangmaterial. Die Sound of Music-Designerin Dorothy Jackins wurde für ihre Arbeit an dem Film für einen Oscar nominiert.
Trotz der Tatsache, dass die Kleidung für den Song „Do Re Mi“ aus einfachem Material bestand, wurde er 2013 für 1,5 Millionen US-Dollar verkauft.
5. Feiges Löwenkostüm
Wo erschienen: Der Film "Der Zauberer von Oz" (1939)
Preis: 3 Millionen Dollar
Die bekannteste Rolle des Schauspielers Bert Lara war ein feiger Löwe in The Wizard of Oz. Obwohl er möglicherweise nicht die denkwürdigsten Lieder gesungen hat und nicht der charismatischste der Charaktere war, trug er das denkwürdigste Kostüm. Es wurde aus natürlichem Löwenfell hergestellt und 2014 für 3 Millionen US-Dollar verkauft. Ironischerweise wurde dieses Kostüm verlassen im alten MGM-Studiogebäude gefunden.
Das Kostüm wurde für das Fernsehmuseum in Phoenix, Arizona, gekauft, wo es noch ausgestellt ist.
4. Figur "Der maltesische Falke"
Wo erschienen: Der maltesische Falke (1941)
Preis: 4,1 Millionen US-Dollar
Der erste Vertreter des Film Noir, das Regiedebüt, war John Houston, auch bekannt für die Schätze der Sierra Madre, Moulin Rouge und The Queen of Africa.
Humphrey Bogart spielte die Hauptrolle in The Maltese Falcon und spielte einen Privatdetektiv, Sam Spade, der lebensmüde ist und nach einer mysteriösen Figur sucht. Diese Figur wurde 2013 für 4,1 Millionen US-Dollar an den Milliardär Steve Wynn verkauft.
Einige argumentieren, dass die Figur nicht diejenige ist, die im Film verwendet wird, da die Schauspieler angeblich Gipsabgüsse und kein schweres Blei-Original verwendet haben. Der maltesische Falke erschien jedoch im Film; Seine gebogene Schwanzfeder ist am Ende des Films zu sehen, als Spade ihn aus seiner Wohnung holt.
3. Auto Aston Martin
Wo erschienen: Film "Goldfinger" (1964)
Preis: 4,4 Millionen US-Dollar
Dies ist eines von zwei Autos, mit denen der Goldfingra hergestellt wurde. Das Aston Martin DB5 Cabrio, angetrieben von James Bond von Sean Connery, wurde 2010 verkauft.
Es war mit Geräten der Marke Bond ausgestattet, die nach dem Schießen noch übrig waren. Interessanterweise war Goldfinger der erste Film, der Gadgets verwendete und später ein wichtiger Bestandteil des Bond-Franchise wurde.
Es gab einen anderen Aston Martin, der mit verschiedenen Geräten wie Pistolen ausgestattet war, die an den Rücklichtern auftauchten. Er wurde 1997 aus einem Hangar am Flughafen Boca Raton entführt und noch nicht gefunden.
2. Eliza Doolittle Kleid
Wo erschienen: der Film "My Fair Lady" (1964)
Preis: 4,5 Millionen US-Dollar
Das oben gezeigte schwarz-weiße Spitzenkleid von Audrey Hepburn wurde von dem renommierten englischen Kostüm- und Kostümdesigner Cecil Beaton entworfen, der für seine Bemühungen den Oscar für Kostümdesign und künstlerische Leitung erhielt.
Das Kleid (und der Hut dazu) wurden 2011 für 4,5 Millionen US-Dollar als Teil der Sammlung der verstorbenen Schauspielerin Debbie Reynolds verkauft. Im Laufe ihres Lebens hat sie mehr als 3.500 Kostüme aus verschiedenen Hollywood-Filmen gesammelt - darunter "Vom Winde verweht", "Sounds of Music" und "Casablanca" - in der Hoffnung, eines Tages ein Museum zu schaffen.
Das Kleid, das Hepburn für die Musiknummer von Ascot Gavotte trug, ist nach wie vor das teuerste Produkt, das jemals von Profiles in History aus Kalifornien verkauft wurde. Überraschenderweise war dies nicht das teuerste Kleid aus der Reynolds-Kollektion.
1. Marilyn Monroe Kleid
Wo erschienen: der Film "Juckreiz des siebten Jahres" (1955)
Preis: 4,6 Millionen US-Dollar
Das weiße Kleid, das Marilyn Monroe einst trug, ist eines der berühmtesten Kleider und die teuersten Requisiten in der Kinogeschichte. Es wurde als Teil der späten Hollywood-Sammlung der verstorbenen Debbie Reynolds verkauft.
Der Moment, in dem die Heldin Marilyn auf dem Lüftungsgitter steht und ein Luftstoß ihr Kleid anhebt und ihre Beine freilegt, wurde in vielen Filmen und Cartoons parodiert, darunter Shrek 2, Boys Like It und Woman in Red.
Ursprünglich sollte die Szene außerhalb des Studio-Pavillons von 20th Century Fox gedreht werden, aber Kameras und Monroe erregten die Aufmerksamkeit von Hunderten von Fans, und ihr Lärm wurde Bild für Bild verdorben. Infolgedessen beschloss Regisseur Billy Wilder, die Szene in einem ruhigen Pavillon neu zu drehen.
